La voce solista. Incontro-seminario con Massimiliano Tommaso Rezza

La voce solista.
Casi unici e irripetibili nella storia della fotografia: quando e come il soggetto trova il suo linguaggio particolare.
Incontro-seminario con Massimiliano Tommaso Rezza

Sabato 9 maggio ore 10:00 – 14:00
Presso Laboratorio Diorama
(Museo Nitsch – Vico Lungo Pontecorvo 29/D)
Info e prenotazione su: info.laboratoriodiorama@gmail.com
Per la partecipazione al seminario è prevista una quota di partecipazione di 15€ che include la visita al Museo Nitsch.

L’incontro presenta casi del fotografico in cui il soggetto/autore crea un’opera eccentrica che scardina le convenzioni.
Si tratta di visioni estreme che hanno trasformato la percezione soggettiva, il residuo, il gioco e l’errore in opere che rifiutano l’allineamento e il comando. Il soggetto torna ad essere il terreno di intenso lavoro per individuare delle soluzioni dettate da necessità e urgenze improrogabili. La fotografia diventa un atto di individuazione e di rottura dei binari collettivi e abitudinari.

I casi presentati sono:

Miroslav Tichý, opera fotografica: Il desiderio erotico come dissidenza.
Merry Alpern, Dirty Windows: Sorveglianza, voyeurismo e estetica della traccia.
Misahisa Fukase, From Window: Quando un rituale quotidiano e domestico diventa performance esistenziale.
Gerhard Richter, Atlas: Quando il soggetto in continuo divenire cerca di ordinare il caos iconografico.
Francis Bacon, frammenti e ritagli fotografici trovati nello studio di 7, Reece Mew: L’influenza dell’immagine fotografica sulla pittura e appropriazione iconografica.
Jacques Henri Lartigue, opera infantile: fotografia come memoria dell’esperienza, del gioco e dello stupore.
Diane Arbus, Untitled: la fotografia come luogo di proiezione psichica e riconosciemnto tragico del limite relazionale.
Walker Evans, Many Are Called: Fotografia come opera letteraria, filosofica e teologica.

Massimiliano Tommaso Rezza (nato nel 1967) è un artista italiano. La sua ricerca si concentra soprattutto sulle relazioni tra il linguaggio fotografico (estetica, convenzioni, stereotipi e influenza ideologica) e il campo della pratica fotografica (autorialità, amatorialità e campo della comunicazione). Ha partecipato a mostre personali e collettive in gallerie private e pubbliche (Colli Independent Gallery, T14 Contemporary, Mucho Mas!, Khlebnikov Museum, Fondazione Cassa dei Risparmi di Forlì, ecc.); ha inoltre partecipato a festival di fotografia in Italia e in Europa (Fotografia Europea, Fotografia Festival di Roma, La Nuu, Photo Espana Descubrimientos, Castelnuovo Fotografia, e altri). Ha pubblicato sei libri: Atem (Yard Press), Psalm (Witty Books), Un certo Salvatore M., Non sono io il fotografo, Palatography, ABM (gli ultimi quattro titoli sono stati pubblicati da Pneumatica). In qualità di ricercatore indipendente ha scritto testi critici sul fotografico (American Suburb X, Archivio Magazine, x_pages) e saggi, come nel caso del libro Carlo Levi a San Costantino Albanese. Archivi della Basilicata (Humboldt Books). Nel 2025 cura il libro “The Weight of the Word” per gli autori Piero Martinello e Piero Casentini, pubblicato prima in lingua italiana da Pneumatica e successivamente acquisito dall’editore FW:Books, Amsterdam per l’edizione internazionale in inglese. Nel 2019 ha lanciato un progetto editoriale indipendente chiamato Pneumatica attraverso il quale gli aspetti teorici del fotografico vengono individuati e sviluppati tematicamente. Dal 2013 al 2021 ha insegnato Photography for the Media presso la Richmond University in Rome. L’autore in qualità di lecturer è stato invitato da ISFCI (Roma), Accademia Belle Arti di Napoli, Recyclart (Brussels), Punto de Fuga, Parigi, Le Boudoir 2 (Arles), Liège, CFP Bauer (Milano).